Το “Let’s PASS” είναι μια δυναμική, μεταρρυθμιστική πρωτοβουλία που αμφισβητεί τις υπάρχουσες αφηγήσεις γύρω από την αναπηρία στις παραστατικές τέχνες. Έρχεται ως μια κραυγή συσπείρωσης για αλλαγή, προτρέποντας σε μια νέα προοπτική και σε μεγαλύτερη συμμετοχικότητα. Στον πυρήνα του, το έργο στοχεύει στην αντιμετώπιση της χαμηλής εκπροσώπησης και της περιορισμένης ορατότητας των καλλιτεχνών και του κοινού με γνωστικές και αισθητηριακές αναπηρίες στις παραστάσεις και στον ευρύτερο χώρο των παραστατικών τεχνών.
Βασικά σημεία:
Όνομα έργου: “Let’s PASS” (PASS- Promoting Accessible Shows – Προώθηση προσβάσιμων παραστάσεων)
Στόχος: Προώθηση της προσβασιμότητας, της συμμετοχής και της προβολής των ατόμων με γνωστικές και αισθητηριακές αναπηρίες στις παραστατικές τέχνες.
Χρηματοδότηση: πρόγραμμα “Δημιουργική Ευρώπη” της Ευρωπαϊκής Ένωσης.
Εταίροι έργου:
Επικεφαλής Συντονιστής: Ίδρυμα Arturo Toscanini (Ιταλία).
ACCAC (Φινλανδία)
Εν δυνάμει (Ελλάδα)
Studio Citadela (Τσεχική Δημοκρατία)
Μέσα από καινοτόμες στρατηγικές, καλλιτεχνικές συνεργασίες και τη συμμετοχή της κοινότητας, το “Let’s PASS” επιδιώκει να δημιουργήσει ένα πιο συμπεριληπτικό και ζωντανό πολιτιστικό τοπίο. Καταργώντας τα εμπόδια και ενισχύοντας τις φωνές, στοχεύει να μετατρέψει τις παραστατικές τέχνες σε μια σκηνή όπου όλοι και όλες μπορούν να συμμετέχουν και να αναπτύσσονται.
«Το να ξεκινάμε από τις ανάγκες των παιδιών με τις μεγαλύτερες δυσκολίες και να τις μετατρέπουμε σε ευκαιρίες για όλους είναι η αφετηρία για κάθε είδους αλλαγή.»
Beatrice Vitali
[από το βιβλίο “Reading Inclusioni” των Emili και Macchia]
Fondazione Arturo Toscanini | Italy
ACCAC | Finland
En Dynamei | Greece
Studio Citadela | Czech Republic
Έργο Let’s PASS: μια μεταρρυθμιστική πρωτοβουλία στις παραστατικές τέχνες. Με τη συγχρηματοδότηση του προγράμματος “Δημιουργική Ευρώπη”, αυτό το διεθνές έργο στοχεύει στη βελτίωση της συμμετοχής και της προβολής των καλλιτεχνών και του κοινού με γνωστικές και αισθητηριακές αναπηρίες. Το έργο υλοποιείται από το Ίδρυμα Arturo Toscanini (Ιταλία) σε συνεργασία με το ACCAC (Φινλανδία), την ομάδα Εν δυνάμει (Ελλάδα) και το Studio Citadela (Τσεχική Δημοκρατία).
Είμαστε όλοι μοναδικά άτομα, καθένα από τα οποία διαθέτει μοναδικά φυσικά χαρακτηριστικά, προσωπικότητα, υπόβαθρο, πεποιθήσεις, σεξουαλικό προσανατολισμό και ικανότητες. Ωστόσο, μέσα σε αυτή τη λαμπρή ποικιλομορφία, μοιραζόμαστε ένα κοινό νήμα – έναν γενετικό κώδικα, τον τόπο γέννησης και τα ατομικά ταλέντα και προτιμήσεις μας. Ενώ η ατομική μας ταυτότητα μας ξεχωρίζει, η ποικιλομορφία μεταξύ μας μάς ενώνει, καθιστώντας μας εξίσου αξιόλογα και αναντικατάστατα ως άτομα και προωθώντας την αποτελεσματική συνεργασία ως συλλογικότητα.
Στο πλαίσιο του έργου PASS, η διαφορετικότητα όχι απλώς εκτιμάται, αλλά αποτελεί ευκαιρία για προσωπική ανάπτυξη και ανάπτυξη της κοινότητας. Στόχος μας είναι να καθιερώσουμε μια νέα προσέγγιση στις παραστατικές τέχνες, όπου όλοι οι καλλιτέχνες και καλλιτέχνιδες θα μπορούν να αισθάνονται πρωταγωνιστές και πρωταγωνίστριες και να εκφράζουν ελεύθερα την τέχνη τους, χωρίς περιορισμούς και εμπόδια, σε παραστάσεις που θα είναι προσβάσιμες σε όλες και όλους.
Επισκόπηση του έργου: “Δημιουργία προσβάσιμων παραστάσεων”
Σε αυτή την πρωτοποριακή ευρωπαϊκή πρωτοβουλία, οι εταίροι συνεργάζονται για να δημιουργήσουν μια περιεκτική, διεπιστημονική πιλοτική παράσταση. Αξιοποιώντας υποστηρικτικές τεχνολογίες, μουσική, θέατρο, χορό και εικαστικές τέχνες, το έργο εμπλέκει ενεργά καλλιτέχνες με αναπηρία στη δημιουργική διαδικασία.
Βασικά βήματα:
Αξιολόγηση αναγκών: Οι εταίροι αναλύουν τις απαιτήσεις και τις βέλτιστες πρακτικές, εμπλέκοντας εκπροσώπους από ιδρύματα, σχολεία και ενώσεις. Μαζί, δημιουργούν κατευθυντήριες γραμμές για προσβάσιμες παραστάσεις.
Συν-δημιουργία: Ανάπηροι καλλιτέχνες και μαθητές δημοτικού σχολείου συνεργάζονται για την ανάπτυξη της πιλοτικής παράστασης, ενσωματώνοντας την τεχνολογία και τις καλλιτεχνικές γλώσσες.
Εργαστήρια και διαμονές: Πειραματικά εργαστήρια σε σχολεία και καλλιτεχνικές κατοικίες βελτιώνουν την παράσταση, ενώ το προσωπικό εκπαιδεύεται σε θέματα προσβασιμότητας.
Παρουσίαση και περιοδεία: Η παράσταση κάνει πρεμιέρα στην Ιταλία τον Μάρτιο του 2025 και στη συνέχεια περιοδεύει σε χώρες εταίρους.
Το κύριο επίτευγμα του έργου θα είναι ένα μοντέλο αναφοράς για παραστάσεις υψηλής προσβασιμότητας, πλήρες με στοιχεία πολυμέσων και ολοκληρωμένες κατευθυντήριες γραμμές.
Θέμα
Η παράσταση θα περιστρέφεται γύρω από το θέμα του εορτασμού της ζωής. Θα εξερευνήσουμε τα εξής ερωτήματα: “Τι είναι η ζωή;”:
Πώς γιορτάζετε τη ζωή;
Τι γιορτάζετε στη ζωή σας;
Τι μας επιτρέπει να γιορτάζουμε τη ζωή;
Τι θα κάνατε αν ήταν η τελευταία μέρα του κόσμου;
Κάθε εταίρος θα συνεισφέρει τη δική του μοναδική δημιουργική προοπτική σε αυτό το θέμα. Μετά από μια συλλογική συζήτηση, θα συμφωνήσουμε στη συνολική προσέγγιση και αισθητική της παράστασης.
Στόχοι
- Ανάπτυξη της ικανότητας των φορέων των παραστατικών τεχνών να δημιουργούν προσβάσιμο καλλιτεχνικό περιεχόμενο
- Δημιουργία μόνιμης πολυμερούς αντιπαράθεσης για την προσβασιμότητα στις τέχνες
- Αύξηση της αναγνώρισης και της κινητικότητας των παραστάσεων με καλλιτέχνες με αναπηρία στην Ευρώπη
- Αύξηση του κοινού με έμφαση στα παιδιά με αισθητηριακές και γνωστικές αναπηρίες
Αποτελέσματα
- Αύξηση των δεξιοτήτων και της απασχολησιμότητας των καλλιτεχνών με αναπηρία
- Ενισχυμένο ενδιαφέρον και συμμετοχή των παιδιών στη δημιουργικότητα και τις παραστατικές τέχνες
- Ενίσχυση της ικανότητας των πολιτιστικών οργανισμών να συνεργάζονται για κοινά καλλιτεχνικά έργα με υψηλή κοινωνική αξία
- Συνδημιουργία κατευθυντήριων γραμμών για τη δημιουργία παραστάσεων υψηλής προσβασιμότητας
Χρονισμοί
- Ημερομηνία έναρξης του έργου: 1η Ιανουαρίου 2024
- Διάρκεια του έργου: 25 μήνες
- Αντικείμενο: Πρόγραμμα “Δημιουργική Ευρώπη” (CREA)